“舞美设计”是一个包含舞台设计、灯光设计、服装与化妆设计等多种因素的综合概念,对总体设计来说是适用的,这也许是由于舞台设计形象在整个舞台美术形象系统中往往更加显著所致,但作为确切的专业名称仍不是很合适;“设计”是更为简化的称谓,它的指向性不明确,建筑设计、室内设计和平面设计等均可称为“设计”。

如今大多数公司企业或是个人在举办活动时都会关注活动的创意亮点和舞美设计，舞美设计策划执行是否能够让人耳目一新直接决定了活动是否能够让到场的观众留下良好的印象，并在很大程度上影响到了整个活动的宣传和推广效果。

一、综合考量。

专业的舞美设计策划执行在构筑设计方案之前往往会先对整个舞台的构造和预期效果进行综合性考量，小到舞台的规模和进深、吊机的额定限重以及吊杆和灯光的距离，大到群舞演员的人数和特殊效果的实现方案都需要纳入考虑范围之内，因此这对于舞美设计策划执行人员的执行经验具有很高的要求。

二、工艺监督。

进行舞台设计时的工程施工工艺监督也是舞美设计策划执行需要注意的一个重要细节。大多数舞美设计策划执行人员在设计方案时都会根据舞台的主要构架和预期效果将设计落实到每一个细节和零件上，而定期到现场进行工艺监督和检查可以避免因施工人员失误而造成结构零件的制作偏差。

三、现场监督。

舞美设计策划执行常常需要通过现场监督来保证其设计结果的完整表达。舞美设计策划执行在舞台施工过程中往往是通过提供设计图纸并交由施工队伍进行舞台组装，而定期进行现场监督除了能够保证施工的完整性和规范性之外还能为客户展现出更好的责任感和信誉度。

舞美搭建的视觉设计该遵循什么样的方式?

一、引人入胜

舞美搭建对于观众来说,它的视觉设计具有很大的直观性,它的视觉设计效果先要进入观众视线,与此同时为舞台的主题体现预留了表演空间,而一切的一切是为了突出表演的效果,在视觉上先体现的是将观众的思想和情绪带入主题阐述的环境中去,让观众从现实生活过渡到剧目的情节中来.这样的情况下舞美视觉设计先是渲染气氛,能在短时间内调动观众视觉和听觉的注意,这时光与色的设计根据不同的主题体现出不同的节奏和变化

当代技术实现了许多以往舞美设计的不可能,舞台造型的实景化使得观众直接面对的是一个熟悉的生活场景,缩短了观众进入的时间,其艺术表现的努力是使观者实现身临其境的感觉.当代的实景剧目更是把舞美的实景化推向一个更高的要求,但是所有的一切视觉设计务必是为了主题的鲜明和突出,而不是为了追求舞美视觉效果而弱化了主题.不管是怎样追求视觉效果的更大化,其目的是为了更好地使观众融入剧情之中,身临其境,使观者不知不觉中成为剧中的角色.艺术形式不是一目了然,必然有艺术表现的空间,通过表演的主体产生艺术想象的空间,这样产生的对比效果往往更胜一筹.不管实景化设计的大与小,都是随主题要求而进行的艺术构思定位必然以剧情展开而施展,舞美的视觉设计也必然服从于整体的设计要求.

二、润物无声

任何剧目要想达到一种完美的舞台呈现,必然离不开舞美设计的配合,在每一个场景,每一个画面,每一个节点,除了人物的精彩表演外,舞美的配合是至关重要的.舞美设计要将声音的穿插、灯光的配合做到天衣无缝,让观者赏心悦目,沉浸在艺术表现的感染力中.这时的视觉设计就像是人们感受春风化雨般的自然,一切看起来都是那么和谐,没有任何造作和喧宾夺主。

三、画龙点睛

每个作品和剧目都有突出主题、表达思想之处.此情此景,舞美通过对生活的高度浓缩配合剧作的展开、发展,在必要的时候通过特殊的音响、灯光反映人物的思想和内心世界,而这时舞美设计的目的必然是画龙点睛之笔,不同的声音不同的听觉效果,急促、缓和、低沉、高扬对观者内心的促动是不一样的,音乐的艺术高点就是能把听众带入艺术的广阔空间,也是音乐艺术之美之处,而这种高度也正好把舞美的视觉效果达到了全新的高度.光线的强与弱、大与小、冷与暖等效果能影响人的视觉,从而对观者的心理产生不同的感受,不同颜色的光源效果具有不同的视觉张力,这样的张力影响了观者对剧目欣赏的心理变化,来自色彩所体现的视觉冲击力与声音共同刺激着观众的艺术感受,因此在剧目发展的过程中,在对艺术的高度处理时,外在的舞美视觉效果必然会使艺术的效果更加突出,更具有感染力,在剧情整个发展过程中起到了画龙点睛的作用。